2019年开始从身边的行业和朋友中就能明显感受到经济下行，从很多人口中都听过类似“2019虽然是不景气的一年，但2020注定是最坏的一年”的说法，进入2020年以来各种突发事情，各种危机接踵而来，市场反应变得更为谨慎冷淡，投资收益减少，经济持续下行，但我注意到文娱产业似乎没有受到很大影响，甚至有反潮流的现象出现。根据iiMedia Research数据显示，作为数字文娱的重要组成部分，直播行业借助移动互联网大浪潮形成较大规模，以满足人们的娱乐需求，2018年中国在线直播用户规模达4.6亿人，增长率为14.6%，预计2019年在线直播用户规模达到5.0亿人； 2018年中国在线直播用户规模 UGC内容也开始出现大爆发，63.34%的用户表示会主动在喜爱的地方分享自己的原创内容除了图片之外，“短视频”及“直播”成为最大的UGC内容平台；42.31%用户表示在文娱支出上有了提高。那么为什么经济越是萧条，文娱产业越能遍地开花呢？在历史上，美国、日本、韩国都经历过经济大萧条，仔细研究这些时期，查阅了一些文献资料，我开始慢慢有了答案。 历史经验表明，经济危机或者萧条时期，往往正是文娱产业得以繁荣和发展的机遇期，在深度调整阶段，经济会出现短时期的低增长与高失业，社会消费心理将发生一些变化，基于经济前景的预期，大宗的固定资产支出会被压缩，教育可以延缓就业的压力，提升人的自身素质与竞争力，文化娱乐可以给经济震荡中的人们一种精神的安顿、慰藉和希望，从文化艺术生产的角度来看，危机和萧条时期可以激发出更为丰富的内容灵感与形式创新，正如欧阳修所说的“诗人少达而多穷”，“世所传诗者，多出于古穷人之辞也。” 1）1929年，美国爆发规模空前的经济危机，到1933年，美国银行倒闭1万余家，企业倒闭超过25万家。 美国大萧条 然而，正是在此期间，美国电影行业逆市而上，创造了空前的繁荣。1930年初梅兰芳剧团在百老汇首演，演出持续两周，在票价从五美元炒到十几美元的情况下还能场场爆满，即使领取救济金，不吃不喝也要挤点钱出来走入电影院，因此在那个一年全美电影总票房也比前一年增加58.2%。演出和电影市场的空前繁荣很大程度源于技术和内容形式上的创新，当年伍迪艾伦的《开罗紫玫瑰》，女主塞西利娅爱上了虚幻的电影人物当他看到第五遍影片的时候，银幕上的男主角汤姆突然走下银幕，向她表达了自己感激和爱慕之情，影片所创造的梦幻场景不仅拉开了女主和现实的距离，同时也让观众脱离了萧条的现实获得了精神庇护。经济危机为文化产业从内容到形式都提供了契机，内容和形式的创新也成就了文化产业的繁荣，对现实的反思和所激发的大量的创作灵感，成就了大批的经典作品，卓别林、猫和老鼠、秀兰邓波儿都是那个年代产生的。萧条时期的大众娱乐消费需求的膨胀市文化产业在危机中逆风成长，带动了就业，拉动了经济增长。 伍迪艾伦的《开罗紫玫瑰》 再看看如今的情况，尽管2020年受疫情影响，文娱产业受到一定程度波及，但并没有影响它的生长，反而一定程度上成就了它。分享一个数据，受到疫情期间用户行为变化的影响，B站社区数据创下了历史新高。月均活跃用户1.72亿之中，移动端月均活跃用户达到1.56亿，同比增长77%，环比增长34.4%。日均活跃用户也达到5100万，同比增幅69%，环比增幅34.2%。 B站2020年Q1财报 仅是用户的增长，在内容创作和形式创新上B站产生了质的变化，过去十年来，B站内容几乎完全为ACGN文化，导致用户群体较为局限，其核心用户画像以30岁以下，ACG文化受众的男性为特征，一度被戏称为“同性交友网站”。但从2020年以来，尤其是疫情期间，我明显能感觉到，B站的出圈速度加速了，宅家期间的艰难时光激发了人的创作欲望，快反馈、易生产的娱乐方式让人获得暂时的精神庇护，不管是女性向的时尚，娱乐区；涵盖所有年轻群体的生活，科技区；都标志着B站不再是十年前那个亚文化聚集地，而已经成为了目标用户是整个年轻群体大型文化社区。 B站年轻群体大型文化社区 古希腊哲学中伊壁鸠鲁学派的创始人，伊壁鸠鲁认为精神上的快乐是一种静态的快乐，拥有优先的地位，它是“一种厌足状态中的麻醉般的狂喜”。 伊壁鸠鲁强调，在我们考量一个行动是否有趣时，我们必须同时考虑它所带来的副作用。在追求短暂快乐的同时，也必须考虑是否可能获得更大、更持久、更强烈的快乐。他还强调，肉体的快乐大部分是强加于我们的，而精神的快乐则可以被我们所支配，当我们的精神世界得到满足后，就会进入“毫无纷扰”（Ataraxia）的最高境界。 就像前不久几乎让所有人都高潮的话题中心“后浪”也是出自B站之手，经济下行下精神的低迷和空乏无疑也为“后浪”这样的肾上腺素提供了契机，我认识的很多朋友，自2020以来尤其是疫情中，精神低迷、恐慌，做什么都觉得没劲，但“后浪”出圈后，重启了很多人的精神世界，他们又觉得这个世界有希望了。 五四话题中心-后浪 我国的的文化产业近些年来已经比较丰富了，文化娱乐“产品”的生产与流通日渐成熟 ，萧条时期大众娱乐消费需求的膨胀会是成为文化产业在危机中逆势而上的一个契机，成为拉动经济增长的马车之一。 2）在二战结束后日本创造了经济奇迹，但随着一系列环境和资源问题的出现，人们的生活没有随着经济而增长，日本开始寻思新的经济增长模式，日本学者日下公人在《新文化产业论》中指出 ：基础工业复苏的奇迹不会再出现，日本的产业结构应转向以最终需要为主的产业 ，这种产业结构重心的转移是各国经济发展的必由之路；文化产业是最终需要产业中最有前途的产业之一；日本人要利用文化资源创造新文化，从人的大脑中寻找资源、开辟市场 ，用人文精神去创造经济奇迹 。 因此九十年代以来，日本开始把发展文化作为经济增长的战略，并推动了一系列法律来支持这个战略，《振兴文化艺术基本法》、《著作权管理法》、《 文化产品创造保护及活用促进基本法》等都一定程度上认可了文化创意产业，而且还一定程度上向世界输出了日本文化，给日本带来了巨大的收益，日本前首相小泉纯一郎在施政方针演讲中，曾将宫崎骏的动画片《千与千寻》提升为日本人的“精神”。该片获多项世界大奖，全球总票房超过2.5亿美元。 早期的龙珠、灌篮高手、等作品开创了动漫的黄金年代，新兴文化产业 给日本带来了巨大的收益，使得日本成为世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动画片中日本占比高达65%，在欧洲这一比例更高达到80%。电子游戏业更是给日本经济带来了源源不断的增长，据统计，全球电子游戏的市场份额中，90%以上的硬件、50%以上的软件均来自日本厂商。 放眼国内的文娱产业已经有了一定的基础，2018年，中国文化产业的产值为38737亿元，同比增长11.56%，占GDP的比重为4.3%，2019年，媒体以30.2%的占比位居文娱行业细分领域首位。其次是影视(19.0%)，动漫(16.8%)和短视频(12.3%)分列第三、四位，文娱产业的发展无疑给经济增长释放了新动能，《白蛇·缘起》《哪吒之魔童降世》等国产动画口碑和票房的成功，让我们更加注重动画内容的生产，网络文学经过十几年的发展，已经步入成熟期，各种音视频用户接近五亿，这一切都为经济增长方式转型奠定了扎实的基础。 与物质产品的收益规律不同 ，文娱产品呈现边际收益递增的规律，主要依赖非物质形态的文化与智力资源，在不消耗或很少消耗物质资源或能源的条件下，实现大规模的经济产出，拉动经济的增长。疫情过后，数字基建成为了时下最火热的话题，【要把在疫情防控中催生的新型消费、升级消费培育壮大起来】，线下消费的下沉催生了直播带货新消费方式的爆发式增长，3月底，淘宝直播发起“我为湖北胖三斤”，反馈强烈，上亿全国吃货全力“吃”援湖北，半个月吃光2.6万吨湖北农产品。朱广权等央视主持人，以及人民日报等全部变身淘宝主播，淘宝直播已经成为品牌和商家转型线上的关键引擎，催生了新型的消费模式，也在疫情期间展现出巨大的社会价值。 文娱产业有着特殊的意识形态和价值属性，通过政策扶持来让文化产业的经济效益和社会效益最大化已经是很多发达国家的共同经验，尤其是经济萧条时期，繁荣文娱产业，提供丰富的产品和服务，往往会具有满足精神需求、消除焦虑、凝聚人心的明显效益。 正所谓“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”，越是在萧条冷清的夜晚越能让人思念某些特定的让人心情愉悦的事物。行业也是如此。 美国金融危机的时候，整个酿酒业掀起了一阵怀旧风，诸如“边车”(Sidecar)、“古典”(Old Fashioned)及“曼哈顿”(Manhattan)等经典鸡尾酒重新流行，令人回忆起战前的禁酒时期及大萧条时代，这些经典鸡尾酒往往以波本和干邑等烈酒调制而成，体现了当前消费者口味的转向。 日子不好过的时候大家开始青睐那些让人感觉舒服的东西......那些让人愉悦的东西。 特别的日子里人们有着特别的需求【一种厌足状态中的麻醉般的狂喜】，这些特别的需求往往就能成就一些特定的企业，给寒冬送去了一丝温暖，文娱产业或许就是给寒冬带来一丝春意的 一颗种子。 经济危机成为文化产业从内容到形式进行创新的契机
由经济发展问题引发产业结构重心转移